马斯内 - 沉思

Massenet: Méditation

简介 Introduction

《沉思曲》（法语：Méditation）是法国作曲家儒勒·马斯内的代表作品。是歌剧《泰伊思》（Thais）第二幕第一场与第二场中间所奏的间奏曲，故又称为《泰伊思冥想曲》或《广阔的天空》。

乐曲结构简单，乘着清澈的分散和弦的伴奏，主奏小提琴奏出了著名的抒情性主题，这一主题在原歌剧中出现多次；在中间部，旋律的展开与变型极富有热情，经过更快而激动的变化之后，再度出现最初的旋律。结尾是以G弦逐渐减弱音力，以泛音的微弱音响慢慢消失而结束。

这一优美的旋律，除用做间奏外，在剧中也经常出现，以提高剧中气氛。乐曲结构简单，为虔诚的行板，D大调，4/4拍子。乘着清澈的分散和弦的伴奏，主奏小提琴奏出了著名的抒情性主题，这一主题在原歌剧中出现多次；在中间部，旋律的展开与变型极富有热情，经过更快而激动的变化之后，再度出现最初的旋律。结尾是以G弦逐渐减弱音力，以泛音的微弱音响慢慢地消失而结束。全曲始终流露着一种虔诚的宗教色彩。

创作背景

歌剧《泰伊思》创作于1893年，以公元四世纪古埃及名城亚历山大，讲述了一位在沙漠中修行的修道士拯救女幽灵Thais的宗教故事。修道士冒险进城将沉迷于纸醉金迷生活中的名妓Thais带出，并苦苦劝告她离开花红酒绿的交际圈。Thais受到修道士的感化，摆脱纵情享乐的世俗生活，皈依宗教，入修道院当修女。但修道士却被Thais的青春美丽所打动，爱上了Thais。在上帝和爱情之间，修道士倍受折磨，于是选择逃离修道院游走四方。但最终他摆脱不了对Thais的思念，回到了Thais身旁。此时Thais在修道院里获得了宁静，同时也彻底失去了人间的欢乐，最终她带着一种复杂的心情离开了人世。在她已病入膏荒弥留之际，修道士葡伏在爱情脚下。修道士成了罪人，罪人的灵魂却升入了天堂。

小提琴曲《沉思》描述的便是原本善良美丽的Thais在修道士的劝说下幡然悔悟。乐曲第一段宁静祥和，犹如少女虔诚地向上帝敞开心扉企求上帝的宽恕。乐曲第二段几次转调和使用变化音，使音乐的情绪很不稳定，表现了Thais思潮涌动内心矛盾挣扎。第三段乐曲又恢复平静，虔诚的祈祷得到了实现。小提琴在结尾处推向了高音区仿佛被净化的灵魂飞向天界，最后乐曲在低音区结束。

赏析

《沉思曲》是《泰伊斯》歌剧第二幕第一场结束时的一段小提琴独奏，剧中表演：艾森诺修道士见自己的劝告没有起作用，并不灰心，深夜里他静静地伫立在泰伊斯家门外，等待她回心转意。《沉思曲》表现的就是这个时间泰伊斯内心的转变。

泰伊斯是个会思想的人，就在这个夜晚，独个儿的她陷入沉思中，她忆起坎坷的过去，也对艾森诺修道士的话感到迷惑，内心在激烈挣扎著。她深思著：美丽不会永远存在，有一天终会年华老去，所有现在拥有的一切都将如过眼云烟。那麼，什麼是真实，什麼是虚空？什麼是对与错？这一生中，真正该抓住的是什麼？漫漫长夜，她的沉思是那样的深刻悲伤，那样的沉重煎熬。最後她终於想通了，完全改变了她的想法，心灵终於获得真正的平静。就在那一晚，她决定放弃一切，寻求神的原谅。

《沉思曲》是一首深受乐迷喜爱的经典曲调，旋律优美，情感丰富，既有甜蜜也有苦涩。小提琴圆润的音色在舒缓的节奏中，表达出泰伊斯的沉思冥想、内心的孤独和挣扎、灵与欲的激烈交战、怀疑和混乱、忧伤和後悔，到最终获得心灵平静的心路历程。最後主旋律又慢慢升起，传达出绵绵不绝的希望，回荡在人们心中。

後来因为此曲的旋律相当优美，让人感动不已，常被人拿来独立演奏，成为小提琴独奏曲中历久不衰的经典名曲，也是马斯奈的代表作品。