提要 Overview

今年6月21日,高雄市交响乐团与上海城市交响乐团,由曹鹏大师指挥,在高雄市文化中心联合上演。

相关 About

黄辅棠 Huang Futang 美籍中国作曲家
曹鹏 Cao Peng 中国指挥家

2009-11-23 08:00 新民晚报 阿镗

曹鹏

今年6月21日,高雄市交响乐团与上海城市交响乐团,由曹鹏大师指挥,在高雄市文化中心联合上演。

对于指挥学生,听音乐会固然重要,可是听排练,更加重要。所以,事前征得同意,我专程从台南到高雄,听了三场排练。古人有“听君一席话,胜读十年书”之说。观摩曹老的排练,让我感同身受。

排练中印象最深的一点,是曹老对音准的要求,半丝不苟。尤其是木管与弦乐,常常是一个和弦一出来,曹老就说:“音不准”。然后,就要求音不准的乐器单独奏一遍到无数遍,直至奏准了。有时,要两个乐器一起奏,请他们互相听,互相“靠”。

   舒伯特《未完成交响乐》,第一提琴有一句在高把位的乐句,音老不准。曹老请首席与副首席先奏一遍,然后,叫副首席不抖音(揉弦),再奏一遍。直到两人音 准后,再请外声部与内声部分开,各奏若干遍。最后,曹老下了一个很独特的指令:“除了首席,所有人都不抖音”。演出时,整体音准相当好,基本上听不到明显 不准的音。我过去带学校弦乐团,音准不好时,常怪罪于学生练习不够。看了曹老师的排练,顿生惭愧之心。

“‘PP(很弱)’的意思,是听不到自己的声音”,曹老多次提醒团员。

为了让团员明白力度对比需要很大,曹老说:“做人宜收敛,艺术宜夸张。在台下,不能把一说成二,更不能把一说成三。在台上,一却要夸张到十,甚至百,才会有艺术效果”。

   曹老不大花时间在强奏(ff)上,但花很多时间在弱奏与重音上。任何一曲,次要声部都必须“让”主要声部,绝不容许喧宾夺主。只要一听到该弱而不够弱的 声音,曹老马上就会说:“听不见自己! 听不见自己。”任何重音,都必须比非重音强很多倍。为了把重音奏出来,曹老常常只在重音处给动作,对其他非重音, 双手完全不动。演出时,《梁祝》协奏曲一曲,独奏者有的地方很轻,可是伴奏却更轻,轻到几乎听不见; 《火把节》一曲,强者很强,弱者很弱,重音突出,让 人不由自主,想跟着跳舞。如非见识过曹老排练,很难想象,乐队是如何做到的。

曹老的指挥动作清晰、干净、利落,绝不会让任何人误会。可是,他仍然要花费不少力气,训练乐团的整齐。

苏佩的《轻骑兵序曲》,开始时由铜管奏出。为了此处的整齐,练了无数次。接下来的法国号主奏,又有整齐问题。练几次后,问题仍在。曹老当机立断,让原本乐谱中没有的第三法国号也加进来。奇怪,多了一个人,却一下子就整齐了。曹老似有法术。

“舒伯特这首未完成交响乐,是他短暂、不幸一生的总结、缩影。”

“由大提琴奏出的引子,预示了整个第一乐章的悲剧基调。”

“小提琴的密集短音符主题,像寒风在吹,让人感到彻骨的寒冷、无助的孤独。”

“副题转到大调,那是人世间、朋友之间的些许温暖,也是舒伯特心中的希望、期待。”

“突然爆发的强音,那是舒伯特发自心底的呼喊、反抗。一次又一次的奋起,一次又一次的失望……”

“第二乐章,是舒伯特对人世的留恋、对世人的挚爱、充满温暖、柔情……”

以上是曹老排练舒伯特《未完成交响乐》的零星讲解片段。

由于含金量极高,又充满戏剧性,曹老的讲解,让全场听众突然之间都变成了古典音乐专家。像我这种吃古典音乐饭的人,也从中获益良多。 

排练时,曹老对团员要求得非常严格。团员无不战战兢兢,全力以赴。可是曹老从来不给任何人难堪。所以团员都喜欢他,尊敬他。曹老的一言一行,无不体现其谦虚、幽默、从容、平等待人和尊重他人的大师风范。

(本文作者阿镗,本名黄辅棠,台南科技大学小提琴教授)

投稿、挑错、建议、提供资料?在线提交

用户评论 Reviews [ 发表评论 ]

快来抢占沙发吧!

热门音乐人 Artists