老音乐家眼中的上海音乐厅

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1959年9月20日，原先的北京电影院被正式命名为上海音乐厅。这个改名从表面看仅是一个名称上的变化，而实际上却是确立了以后几十年上海音乐界的中心舞台。正是从那时起，上海音乐界有了一个称心的音乐厅，上海音乐家有了展示艺术风采的音乐会舞台，上海市民有了一个欣赏音乐的固定场所。整个20世纪下半叶，上海音乐厅一直是上海城市高端文化生活中的音乐中心。

    10月19日下午，上海音乐厅隆重举行纪念命名50周年座谈会，众多音乐界元老对音乐厅对音乐界的作用和影响给予很高评价，也对音乐厅今后的发展提出中肯建议。

    今年93岁的老作曲家孟波当时任上海市文化局局长，在回忆当年改名缘由时，孟老说：“1959年上海举行第一次音乐舞蹈会演，舞台选兰心大戏院。当时普遍感觉兰心虽然音响不错，不足的是座位太少。所以就在全市范围内寻找相对适合音乐演出而又更宽舒的剧场。比较了很多地方，最终选中北京电影院，地理位置也好。当时上海音乐学院副院长谭抒真对音响进行了鉴定，认为相比之下，这里的音响效果最好。后来又找同济大学的音响专家研究后增加了一些音响的设施，于是正式改名为上海音乐厅。”

    从此上海有了一个正式的音乐演出场所。85岁的著名指挥家曹鹏说：“这么多年来，我在上海有三个家：一个是自己的家，一个是单位，还有一个是上海音乐厅。平常只要音乐厅有精彩的音乐会，我都会去，常常骑着自行车就到了，很方便。”

    95岁高龄的合唱指挥家马革顺教授清楚地记得自己第一次在上海音乐厅登台演出是在1963年。原来那年他刚被摘掉“右派分子”的“帽子”。他认为能够让他登台演出就是在艺术上对他的重新肯定。这让他记忆深刻，终身难忘。他认为音乐厅现在比较注重乐队演出，而合唱节目相对偏少。他认为上海音乐厅可以每年办几场高等级的合唱音乐会，以提高人们对合唱的认识。要让大家知道什么是好的合唱，要提高大家对真正优秀的合唱的认识。同时他还认为，现在的音乐厅舞台，是合唱艺术最理想的舞台。

    上海音乐厅平移后，邀请曹鹏为音乐厅的管理人员作一次讲课。曹鹏说：“我讲了‘三爱’：我说音乐厅的管理人员第一要爱音乐，音乐厅的人不能不爱音乐，这是你的职业；第二要爱音乐家，要尊重音乐家，要懂得爱护他们，在他们有困难的时候帮助他们。第三要爱音乐听众，我们都知道知音难觅，听众能来我们应该高兴，所以也请爱他们。”

    座谈会上，作曲家朱践耳、徐景新，指挥家陈燮阳、音乐理论家江明惇以及上海音乐厅原总经理乐胜利和上海大剧院艺术总监钱世锦都作了动情的发言，对上海音乐厅的过去以及将来给予很高的评价和厚望。曹鹏说：“音乐厅是一个挖不完的矿。”

    乐胜利担任音乐厅总经理的时候，正值音乐厅平移工程启动，因此他又是音乐厅平移改建的“总指挥”，对目前的音乐厅怀有深厚感情。目前他正在负责文化广场下沉剧院的建造。他说：“再次进音乐厅，感觉到音乐厅管理层对平移后的保留是非常用心的。当年负责平移，有两件事我觉得自豪：第一是音响效果保持得很好，我很欣慰。第二是扩大4000平方米的面积，增加了化妆室和职工餐厅等原来因客观条件而无法做到的设施。希望音乐厅随着我们年华的流去，给我们留下经典的永恒。也希望音乐厅的管理层能够发扬老一辈音乐家对音乐厅的由衷热爱，把音乐厅建成为一张响亮的名片。”

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