广州交响乐团五月演出精彩细数

5月的广州演出市场可谓“卧虎藏龙”，这边话剧市场你方唱罢我又登台，那边就连赵家班也 千里迢迢地南下掀起“东北二人转”的热浪。相比之下，古典音乐市场又有什么招数应对呢？放眼望去，仅广州交响乐团5月在星海音乐厅的几场演出，就高潮迭起 ――高水准、低票价的精彩安排层出不穷，从“亲民普及”到“创意剧场”、从“经典制作”到“前卫现代”，满足不同层面观众的口味和需求，可谓“风景这边更 好”！

5月2日 感受文化撞击，镀金“快乐假日”

虽然从去年开始，“五一黄金周 ”缩水至三天，令不少上班族怨声载道。但是，我们依然可以找上理由，对自己的五一假期怀上幻想。比如说，5月2日来星海音乐厅分享广州交响乐团的“假日音 乐套餐”，在音乐之中，感受德国宫廷式的华丽典雅和贵族气质、美国生活的多姿多彩和热情洋溢，这两种不同文化的有趣碰撞。

“音乐套餐” 的菜单究竟有多丰富？首先是莫扎特众多歌剧作品中最为著名的一部作品――《费加罗的婚礼》。它所特有的轻松而无节制的欢乐，以及进展神速的节奏，充满生活 动力且效果辉煌的音乐本身，都使其当之无愧的被誉为“喜歌剧的代表作”；而另外一部莫扎特最后一部伟大的交响作品――第四十一号交响曲“朱庇特”。这部作 品规模宏大、壮丽璀璨，堪称其众多杰出作品中最为优秀的一部器乐作品之一。而该作品仅用了十五天的时间即横空出世，莫扎特的作曲天赋由此可见一斑。“朱庇 特”拥有着不同凡响的堂皇之气，快板乐章恢弘而瑰丽，有如军队阔步前进；慢板乐章温馨而安谧，又如贵人漫步闲逛。如此对比的两种气氛交织一起，却又是那么 统一，华丽而不失精致，优雅而不失俏皮。

另外一首风格迥异的音乐作品《阿帕拉契亚的春天》来自“美国音乐泰斗”科普兰，其取材于美国基 督教新教震派信徒的歌曲《简单的礼物》，是1943年美国现代作曲家科普兰与著名舞蹈家玛莎・葛瑞恩合作，写下的一出单幕芭蕾音乐。这个故事讲述的是发生 在上世纪美国宾夕法尼亚州阿帕拉契亚山中一个农家的故事。这是一个欢庆的情景，新郎和新娘与一众垦荒者围绕着盖好的新房子欢歌跃舞，沉醉于这个甜蜜时光。 乐曲中弥漫着春天的清新气息，蕴含着美国乡村浓郁的风土人情。

5月9日 心灵圣歌，让世界在这一刻得以慰藉

　 　威尔弟的《安魂曲》是在整个人类音乐史上有记载的1600多部《安魂曲》中最震撼人心、最真挚动人的杰作，虽然它产生于宗教经文，但是人们每一次听过这 部作品，都会认为这是一部歌剧式的巨作。因为它在音乐上的难度、大歌剧式的框架，令全世界的交响乐团视为圣典而不敢轻易试其锋刃。同时这部作品因为融入了 宗教因素，更是直达人的灵魂，带给人心灵的震撼是任何音乐都无法比拟的。而广州交响乐团将在5月9日首次在星海音乐厅演绎这首大型的“心灵圣歌”， 着实令人不容错过去现场感受的心灵震撼！

威尔弟是杰出的歌剧作曲大师，出自他笔下的《弄臣》、《茶花女》、《阿依达》、《奥塞罗》等一 直是当今世界歌剧舞台上演率最高的经典之作。为驾驭他的这部具有浓厚戏剧色彩而非单纯宗教性体验的音乐巨作《安魂曲》，广州交响乐团汇集了强大的音乐家阵 容：除邀请上海歌剧院合唱团的大型合唱团外，还特邀四位杰出华人歌唱家――女高音歌唱家孙秀苇、女中音杨洁，男高音莫华伦，男低音龚冬健担纲独唱。一向擅 长演绎大型声乐作品的指挥家余隆将亲自执棒指挥。早在去年的广州交响乐团08-09音乐季的新闻发布会上，余隆就曾专门提到，《安魂曲》浓缩了威尔弟一生 创作的精华，堪称精品中的精品。一个职业乐团想要发展成为全能乐团，大型交响乐作品、大型声乐作品的演奏不可或缺，演出威尔弟的作品则能把乐团提升到另一 个高度。因为《安魂曲》很像歌剧作品，有很强的戏剧性，难度也较大。广州交响乐团演奏这部作品的优势在于乐团本身素质达到了其中音乐方面、戏剧性方面的要 求。因此，能够亲聆现场感受这部作品的现场上演，也实属不易和幸运。

5月16日 聆听世纪大师精髓、解读现代音乐密码

提到现代音乐，你是否充满好奇感，想一解其背中内里乾坤？继2009年1月的作曲家谭盾在广州掀起“纸乐”狂潮之后，又一位音乐界的作曲巨人将出现在广州交响乐团音乐季的演出中，他就是当代最伟大的作曲家之一――克里斯托夫・潘德列茨基。

　 　在越来越多为人们所熟识的先锋派作曲家中，波兰人潘德列茨基是最成功、最具征服性的少数几个前卫作曲家之一。《广岛受难者挽歌》是他最初获得国际声誉的 成名作，也是20世纪的传奇经典。1988年他更以《第二大提琴协奏曲》获得格莱美大奖；1999年他又由于为安妮－索菲・穆特所作的《第二小提琴协奏 曲》获得两项格莱美大奖。2000年潘德列茨基在法国戛纳接受了“最优秀的当代作曲家”称号。潘德列茨基是最早运用锯木声、振动纸张的瑟瑟声、打字机声、 敲击声、嘶嘶声、尖叫声等音响作实验的先锋作曲家之一。他尽管大量的使用现代音乐语言，诸如自然声、密集音簇、音区两极化，以及弦乐演奏中的滑奏等等奇异 的音响，但其音乐却并不生硬、晦涩，因为它们充满着与人类情感息息相关的人文精神，体现了作曲家对于全世界人类的人文关怀。潘德列茨基认为在音响上的探索 是和作品的内容结合起来的，“音乐应该直接进入听众的感情和思想”。因此，他的作品，不仅由于音响上的更新而令人瞩目，而且相较于其他现代音乐作品更容易 使人理解，具有很强的感染力，尤其是其中所蕴含的丰富多彩的想象力，激活了音像世界的一派生机，令现代爱乐者心醉神迷。

5月16日，已是76岁高龄的潘德列茨基将亲自指挥广州交响乐团演绎他的两首作品《小柔板》（选自《失乐园》）、《为大提琴和乐队而作的广板》，无疑这将是一场贴近现代人情感、适合现代人欣赏的经典夜宴！

5月24日 周日音乐下午茶 歌剧集萃美不胜收

　 　歌剧向来都被誉为“音乐皇冠上的明珠”，其综合了音乐、戏剧和美术等各门类艺术的体裁。对于没有任何听歌剧经历的人来说，先听哪一部歌剧非常重要。要想 了解一门自己过去并不熟悉的艺术形式，最快捷的办法就是去欣赏这种艺术门类最杰出、名气最大的作品。这可以使我们在短时间内体会到其美之所在。第一次听歌 剧，同样理应选择那些自始至终让人保持足够欣赏兴趣的剧目。所以，在5月24日的“周日音乐下午茶”系列中的“歌剧集萃”音乐会中，观众就可以欣赏到西洋 歌剧中比较通俗易懂，且旋律性、戏剧性都极佳的歌剧名曲的选段，大饱耳福。担任本场指挥的是曾先后与国内外著名交响乐团，歌剧院合作指挥演出了许多经典歌 剧的上海歌剧院院长、艺术总监张国勇，他将引领观众走进《卡门》序曲、《费加罗的婚礼》序曲等经典歌剧音乐世界，同时著名歌唱家崔峥嵘、吴哲铭带来的四首 风格迥异、优美动人的咏叹调……歌剧世界是非常迷人的，一旦走进来，相信你肯定会流连忘返！

5月29、30日 创意音乐舞蹈剧场・大人细路一齐参与

　 　“当交响乐遇上现代舞系列”是由广州交响乐团与广东现代舞团携手合作，以交响乐跨界撞击现代舞的新颖艺术形式，自2005年开始，已于星海音乐厅成功举 办三届交响乐与现代舞的精彩合作，均赢得广东及国际上音乐和舞蹈爱好者的一致认可，此“系列”甚至成为继“广东现代舞周”之后的又一广州文化品牌，是一年 一度的现代舞与交响乐的回馈观众的跨界碰撞巨献。

2009年，两团的艺术编导为“系列”节目别出心裁，精心炮制一台为儿童载歌载舞的演 出《早上的太阳》，并为“六一儿童节”献礼。 5月29日和5月30日连演两场的《早上的太阳》标题乐舞，以祝福儿童幸福快乐成长为主题，融入当代舞蹈和交响音乐元素, 用艺术创意的手法展现小娃娃的降生、玩耍、成长等过程中的亲情挚爱、活泼鬼马和朝气活力。舞台上，既有鬼马好玩的玩具创意，又有天天向上的骄阳舞蹈，还有 广东传说中的“十兄弟”也出现了！经典纯美的古典音乐和感人至深的投影片段会让你更好地体会艺术内涵，祈祷世界和平以及庆祝中华人民共和国成立60周年的 互动环节更是鼓励大人小孩共同参与，共同见证！

除了精彩的音乐舞蹈剧场演出外，主办方还将结合本次演出的儿童节主题，拟定于4月 25-30日，举办“早上的太阳，鬼马童玩进小学”的现代舞推广系列活动，通过手法新颖、意念创新的现代舞表演，为广州市内的若干所小学及少年宫，进行免 费舞蹈推广讲演活动，并于期间进行“我心中的太阳”明信卡绘画活动。主办单位希望透过小朋友体验现代舞和绘制明信卡的形式，发挥学生的无限创意，增进亲子 情怀，祝愿社会和谐，万世太平。