曾永清Zeng Yongqing

简介 Biography

曾永清（1944-2019），广东省中山市人，生于天津。我国著名笛子表演艺术家、教育家、作曲家、新中国第二代笛子表演艺术家代表性人物、中国人民解放军总政歌舞团国家一级演奏员、中央音乐学院特聘教授。

1955年小学毕业，凭着良好的音乐天赋考入中央音乐学院少年班（1957年更名为“中央音乐学院附中”），主修笛子专业，直至1966年大学毕业。他曾先后师从十二位著名笛子演奏家、教育家：刘管乐、张英、刘恒之、金沙、杨立中、胡炳智、冯子存、王铁锤、叶仰曦、陈重、段广义及赵松庭，掌握了多种风格流派，尤其是北方竹笛特有的豪放、粗犷风格，逐步形成了一种独特的北派风格。

1964年20岁时，他小试牛刀，创作了《麦收》一曲，显示出卓越的音乐才华。“文化大革命”时期，他被调到文化部集训，仿奏京剧唱腔。在名师名角的教导下，对京剧唱腔的器乐化作了辛勤的探索，使他的笛子演奏艺术更加丰富，音乐表现更富于戏剧性。他先后改编创作出《斩黄袍》《丽珠梦》《罗成叫关》《逍遥津》《乱云飞》等一系列京剧唱腔作品。曾永清在笛乐艺术发展上探求其歌唱性即所谓“声腔化”的不懈努力，这也是他自行开辟的一个特殊课题。1972年，他进入总政歌舞团任独奏演员，并于同年十月创作了《草原巡逻兵》，这一作品令他名声远扬。1974年根据山东民歌创作笛子独奏曲《沂蒙山歌》，1992年采用陕西秦腔、碗碗腔、郿鄠调为音乐素材创作出当代笛子名曲《秦川情》，这一厚积薄发的经典之作迅速在海内外广为流传、经久不衰，多次被指定为笛子大赛高阶组别的规定曲目。2010年再度创作了笛子独奏曲《山圪垯》，作品既有强烈鲜明的对比，又贯通交织为一个整体，成为南北派笛乐风格相互融合的又一次成功探索。2016年，曾永清创作了他的最后一部笛子组曲《天山恋》，作品由<青春恋><舞之恋>两首曲目组成，其创作手法富有时代感及创新精神，整曲充满激情，极富感染力。他的作品多年来被许多演奏家用于演奏和教学。

曾永清的创作，自上世纪60年代起一直持续到2016年，超过了50年，跨入了新世纪。他没有因为专业作曲家的介入而停止创作，反而以每首作品独特的艺术表现力和个性品味得到同行的肯定和喜爱。更让人钦佩的是，他的乐队配器多数由他本人完成，从而使作品在舞台上更具统一性和完整性。他的这种持续数十年的创作立场受到笛界同仁的高度肯定。

在个人舞台演奏领域，曾永清的笛风热情明快，出音干净利索，演奏轻松自然。从1974年开始，他代表国家以独奏家的身份先后出访日本、朝鲜、希腊、比利时、卢森堡、瑞士、法国、美国、新加坡等国家以及港台地区，均受到极高的评价。

他出版的唱片专辑有《中国魔笛》（1966）、《乱云飞》（2000）、《曾永清笛子独奏曲选》（2010）、出版书籍《曾永清笛子曲集一》、《曾永清笛子曲集二》。

曾永清在总政歌舞团从事了近四十年演奏工作，同时又兼任中央音乐学院的教学任务，以严格、细腻、一丝不苟的教学风格著称。曾永清曾明确指出：赵松庭先生的名作《早晨》在“南北笛派”泾渭分明的时代，敢于以南派为基础，大胆吸收了很多北派技巧，应该是一首具有里程碑意义的作品。他配合赵松庭“南北结合”的教学理念，无私地将自己多年积累的北派笛艺精华传授给许多已经谙熟南派风格的学生，从而真正实现了笛子演奏的南北融合。期间培养出了许多笛界精英人才，包括王次恒、戴亚、詹永明、张维良、王明君、陈涛、侯广宇、侯长青、袁非凡、高任扬、蒋宁、王华、张莹莹等一批优秀笛子演奏家。2007年在首届中国管乐周上成功举办了“中国笛子曾永清师生音乐会”。他传给这些学生的，一方面是他从民间笛乐大师那里获得的充满了浓郁乡土气息的诸多经典曲目和与之相随的地方音乐个性及其宝贵经验，同时也有他自己在学院环境成长过程中的种种习得和顿悟。

曾永清是中国笛界大师级人物，一生为我国民族音乐事业及笛子表演艺术领域中演奏、创作、教学、理论等作出了杰出贡献，但他为人低调，虚怀若谷，是德艺双馨，令人尊重的艺术家。