巴赫 - 创意曲集 BWV 772-801

Bach: Inventions and Sinfonias

简介 Introduction

J.S.巴赫：二声部、三声部创意曲 J.S.BACH：2-Part & 3-Part Inventions

巴赫在克滕任宫廷乐队乐正的1702年，为当时不到10岁的长子符利曼写作键盘教材，《为符利曼. 巴赫的古钢琴小曲集》里包括《平均律钢琴曲集》11首和《创意曲》全部，这套《创意曲》是为儿子的音乐教育而作，巴赫1723年曾亲笔写过这样的序文： “正确的指导书。按这部曲集，古钢琴的爱好者，尤其是希望学习的人，不但有能力美妙地演奏二声部;而且熟练之后，也会有能力巧妙地处理辅助奏的三声部。此时将获得创意和把这些巧妙展开的技术，领会如歌的演奏法，产生对于作曲的强烈兴趣与意图，同时提示了明确的方法。”这部作品的二声部，由巴赫命名为 Inventio，这套15首在《为符利曼•巴赫的古钢琴小曲集》中称为前奏曲，巴赫给它们定名为Inventio，可能是仿效当时意大利作曲家邦波尔蒂 (Francesco Antonio Bonporti，1672—1749)的用法。邦波尔蒂把他《为小提琴与数字低音所作的合奏曲》命名为《创意曲》。创意乃创造之意，即利用一个乐思产生的动机或主题，使用各种技巧使之发展，包括逆向形、扩大形、缩小形。或用卡农的方式，使之创造出一个生机盎然的音乐世界。但三声部部分，巴赫当时命名为 Sinfonia，Sinfonia是多声部乐曲，也是交响曲的前称，多种乐器演奏的乐曲，也叫小交响曲。后来 二声部与三声部各15首合起来通称为《创意曲》。创意曲以单一主题构成全曲，完全不使用主题以外的素材，后来成为一种严格的曲种。著名的创意曲研究专家莱德霍夫(Ludwig Landshoff，1874—1941)认为：巴赫因为创作《创意曲》，而在艺术上以及历史上完成了最重要的新形式。这种新形式，即从数个音组成的小动机胚胎成为主题，这个主题朝各种方向改变，或被分割、变形，一直到内容充足为止。一切对位技法都用来发展，直到把各部分都恰到好处地成为一个完美的整体。这是巴赫的独特发现，迄今为止的一切器乐都难免采纳了这种有机地发展动机的方法。”克莱茨玛(August Ferdinand Hermann Kretzgchmar，1848—1924)则认为“德国音乐的优越，正是基于巴赫从《创意曲》开始创造的原则。”

二声部创意曲，各首都不相同，但大部分是三段体：第一段在属调或关系大小调终止，以便与第二段划分，第三段常是第一段的再现，多数情况都可以称为二声部赋格曲。这15首分别是：

• 第一号，C大调，BWV772。
• 第二号，C小调，BWV773。
• 第三号，D大调，BWV774。
• 第四号，D小调，BWV775。
• 第五号，降E大调，BWV776。
• 第六号，E大调，BWV777。
• 第七号，E小调，BWV778。
• 第八号，F小调，BWV779。
• 第九号，F小调，BWV780。
• 第十号，G大调，BWV781。
• 第十一号，G小调，BWV782。
• 第十二号，A大调，BWV783。
• 第十三号，A小调，BWV784。
• 第十四号，降D大调，BWV785，
• 第十五号，B小调，BWV786。

三声部:

• 第一号，C大调，BWV787。
• 第二号，C小调，BWV788。
• 第三号，D大调，BWV789。
• 第四号，D小调,BWV790。
• 第五号，降E大调，BWV791。
• 第六号，E大调，BWV792。
• 第七号，E小调，BWV793。
• 第八号，F大调，BWV794。
• 第九号，F小凋，BWV795。
• 第十号，G大调，BWV796。
• 第十一号，G小调，BWV797。
• 第十二号，A大调，BWV798。
• 第十三号，A小调，HWV799。
• 第十四号，降B大调，BWV800。
• 第十五号，B小调，BWV801。

巴赫的《创意曲集》(内含二声部、三声部各十五首)，是为他的儿子和弟子们学习键盘乐器(古钢琴)及作曲而写的复调小曲。“创意曲”是根据原文“inventionen”的意译，含有构想、创造的意思。巴赫在最初的版本(1723)扉页上，曾有如下题记：“这是为键盘乐器的爱好者以及希望学习的人谱写的，使他们不仅能演奏优美的二声部，而且进一步也能正确而美好地处理三声部，学会优异的创意(inventionen)，而且能够巧妙地展开。同时，不仅要把美的乐旨分析得清楚，而且要把他们弹出来，更重要的是它的歌唱风格的弹奏和作品的高尚趣味，这本曲集对这些方面指示出清晰的方法和正确的指引。”

• 1、要学会演奏好复调的二声部以及三声部，重要的是要学会如歌的演奏方法。
• 2、要学会美好的创意，并获得巧妙的展开方法，这就要求不仅要用手而且要用大脑去演奏。可见这本曲集学钢琴和任何学习音乐甚至作曲的人来说都是很中很重要的。

“复调音乐”是泛指多数曲调(旋律)同时进行的音乐。它和只有一个声部是主要曲调，其他声部是和声伴奏的“主调音乐”不同，每个声部都是相对独立的曲调，这不仅对训练两个手特别是左手灵活性有极大的好处，而且在训练音乐听觉，运用大脑思维分析音乐内涵和音乐的哲理性方面更具有重要意义。写作主调音乐采用和声法，而写作复调音乐则用对位法，讲究的是线条对线条。

巴赫是位革新家，他的对位法是以和声为基础的近代对位法，既有古典对位的余韵，又时而闪现出主调音乐的色彩。在二部创意中他运用了模仿卡农——二重对位甚至近似赋格的多种写作方法。主题和对题或主题之中包含的不同材料一般都具有不同的音乐性质，他们在不同的声部出现和发展，造成越剧的交错起伏以及各自独立的节奏特征等。因此学习他们对于训练演奏中的完整思维、敏锐听觉、不同指触、双手独立控制等各方面的能力都是很有益处的。

巴赫创意曲集里有很多的装饰音。在他的那个时代里。装饰音是旋律中不可缺少的有机部分。有时用它来修饰旋律，有时用它来延续长音。关于装饰音的演奏应该注意以下几点：

• 1、颤音的演奏不能忽快忽慢，要按照一定的比例(比如二比一、四比一)均匀弹出为好。
• 2、装饰音的第一音一定要在拍子上弹出，不要弹在拍子前面。
• 3、装饰音的位置应弹半音还是全音，要根据该曲的实际情况而定，时值要准确，并连接在曲调进行之中。

总之，要尽可能 地按照巴赫的原版谱子上所标的符号去演奏，演奏者应懂得这些符号的意义 。

关于学习的顺序巴赫是按照调性的顺序排列的。但他们难易程度不同，我们还是按照它们的难易程度来由浅入深的安排顺序(4、1、8、10、13、11、14、15、3、2、6、5、7、9、12)。

唱片推荐

这套《创意曲》的版本，大键琴演奏版首选：

• 1.吉尔伯特(Gilbert)演奏版，DG，Archiv公司，CD编号415 112-2。
• 2.德赖夫斯(Dreyfus)演奏版，Denon公司，CD编号C37 7566。
• 3.库普曼(Koopman)演奏版，Capriccio公司，CD编号10210，这张唱片上，另有巴赫的6首小前奏曲 BWV933/938。这3个版本，《企鹅》评介都是三星。

钢琴演奏版首选：

• 1.古尔德(Gould)演奏版，古尔德版LP编号为哥伦比亚公司，MS- 6622，制成CD后与7首托卡它BWV910/916集为两张，CD编号是CBS M2K 42269。古尔德用二声部、三声部交叉起来演奏的方式，即用演奏完二声部第一号接着演奏三声部第一号的方式使两种声部产生一种互为对比的效果。
• 2.尼古拉耶娃(Nikolayeva)演奏版，Kni公司，411 974-2。
• 3.席夫演奏版，Decca，CD编号411 974-2。《企鹅》评介三星保留一星。